El paisaje es su punto de partida. Gloria Carrasco sigue interesada en la naturaleza

El paisaje es su punto de partida. Gloria Carrasco sigue interesada en la naturaleza


La exposición lleva el título “El paisaje como proceso” y por supuesto que hace pensar en esa permanente mutabilidad del entorno, ya sea natural o habitado y modificado. Sin embargo, el paisaje que Gloria Carrasco formula es evidentemente orgánico, natural.

Es el poético “horizonte interminable, bosque umbrío, luna que riela y desierto desolado”, y también es un testimonio vivo de ese ecosistema al que alude y que experimenta en el siglo XX una de las más fuertes agresiones humanas en la historia de nuestro planeta.

Interesada en la transformación constante de la naturaleza —la heraclitana panta rei—, la autora manifiesta su observación e interpretación de “los procesos geomorfológicos, los fenómenos meteorológicos y la relación del hombre con su entorno”. Dice igualmente que desarrolla su proyecto “a partir de elementos del paisaje, hitos naturales para la construcción de referencias”.

La colección de Gloria Carrasco instalada en el Museo Fernando García Ponce-Macay desde el viernes 29 de julio suma una veintena de piezas, algunas de ellas formadas de varias partes, realizadas en su mayoría con cerámica de alta temperatura, esmaltes y barro desnudo. La mayoría es de formato grande, aunque no monumental.

Los títulos que ha elegido para sus esculturas refuerzan este recorrido por los procesos de transición natural: “Cauces y causas”, “Fuerzas dinámicas, intensidades puras”, “Lajas”, “La piel de la tierra”, “Fronteras naturales”… En algunos casos, como en “Aguas perdidas”, tanto el título como el resultado son sumamente poéticos desde su estética tan orgánica y vegetal. Asimismo, parece haber también un discurso simultáneo en el uso de los materiales: no en balde la pieza llamada “Naturaleza interrumpida” no es de barro (no es de la tierra) sino que está hecha con aluminio cortado con láser.

Anotaciones

Dos apuntes adicionales: por un lado, en otros trabajos de Gloria, por lo que se puede observar en su sitio de internet, no está solamente el discurso estético de esta abstracción extraída de la naturaleza sino un elemento humano adicional con un contenido que denuncia la violencia, particularmente en la colección “Arte objeto” formada de metlapillis (la piedra que sirve para moler en el metate).

En ella un metlapilli está encerrado en la urna de un extinguidor de incendios que dice “Rómpase en caso de violencia”, otro se observa cubierto de vendajes, otro más con cráneos labrados, otro que está cubierto con cintas métricas, otro estampado de marcas de diseñadores internacionales…

Igualmente hay que subrayar que el trabajo de Gloria se suma a la recuperación, comenzada hace décadas, de la cerámica como lenguaje artístico y en el cual la yucateca Rosario Guillermo es igualmente una de las principales exponentes.

En su libro “Introducción a la historia de la escultura en cerámica en México” (ICY, 2010) la maestra Guillermo Aguilar escribió: “El trabajo arduo de los artistas, con diferente orientación dentro del campo de lo cerámico, no ha cesado en su empeño por rescatar este material tan natural para nuestros orígenes, por la intrínseca nobleza y su infinita capacidad estético plástica. Los promotores, que son los mismos ceramistas, dedican grandes esfuerzos a lo largo y ancho de todo el país”.

Gloria es una muestra de ese trabajo y esa búsqueda.— María Teresa Mézquita Méndez para “El Macay en la cultura”

Exposición Detalles

Gloria Carrasco presenta “El paisaje como proceso” en el Museo García Ponce-Macay.

Sobre la artista

Nació en Puebla de los Ángeles, estudió la carrera de Arquitectura y la Maestría en Urbanismo, disciplinas que ejerció profesionalmente y como docente en la UNAM y el IPN. Se inició en la cerámica en 1991, estudió en la Escuela de Diseño y Artesanías del INBA, tomó cursos sobre diferentes materiales, técnicas y procesos y el Taller de Escultura de Gran Formato en Cerámica en la Academia de San Carlos.

Exposiciones

Ha presentado 22 exposiciones individuales y participado en más de 50 colectivas. Su obra se encuentra en colecciones de museos de México, Estados Unidos, Europa y Asia.

Fuentes: Diario de Yucatán